Efemérides de un 29 de Octubre

1971 – Muere el gran guitarra y cofundador de The Allman Brothers Band, Duane Allman. Junto a la banda alcanzó a lanzar solo dos discos, pero su recuerdo vive en sus fans hasta el día de hoy. Este músico sufre un accidente en la carretera mientras va conduciendo su Harley Davidson. Un camión hace una mala maniobra, y Duane en su afán por evitar estrellarse contra este, pierde el control de su motocicleta con el desenlace fatal. Esto sin duda frenó un poco a la banda, pero volvieron y más fuertes que nunca. Actualmente siguen tocando.

1977 – Meat Loaf lanza el que sería su single más exitoso, y el que lo catapulta como estrella del Rock. Se trata de Bat out of Hell, single del álbum del mismo nombre. Esta canción, debo reconocer, se encuentra en mi Top 10 personal de todos los tiempos. Cuenta la historia de un joven motociclista que muere en un accidente. ¿Coincidencia? No lo sé. Quizas es una forma de rendirle homenaje a Allman.

I'm gonna hit the highway like a battering ram
On a silver black phantom bike
When the metal is hot and the engine is hungry
And we're all about to see the light

…

I can see myself tearing up the road
Faster than any other boy has ever gone
And my skin is raw but my soul is ripe
And no one's gonna stop me now
I gotta make my escape
But I can't stop thinking of you
And I never see the sudden curve until it's way too late

…

Then I'm dying at the bottom of a pit in the blazing sun
Torn and twisted at the foot of a burning' bike
And I think somebody somewhere must be tolling a bell
And the last thing I see is my heart
Still beating
Oh breaking out of my body
And flying away
Like a bat out of hell

1978 - En un día tal como hoy, Rush lanza su sexto álbum de estudio: Hemispheres. Esta banda venia del éxito de su disco anterior del año 1977, A Farewell to Kings, por lo que la tarea que tenían no era para nada fácil. Sin embargo, estos canadienses no se achicaron ni un poco, y nos presentaron este disco lleno de virtuosismo y genialidad instrumental.

El álbum cuenta con solo 4 canciones. Usted dirá ¿Por qué tan pocas? Porque solo dos canciones juntas duran 27:42 minutos. Este exitosísimo disco abre con la genial y extremadamente larga Cygnus X-1 Book II: Hemispheres. Esta canción es la continuación de Cygnus X-1 del disco anterior: A Farewell To kings. En esta, se debate la función de los dos hemisferios del cerebro, la sentimental representada por Dionisio, el dios del vino, y la derecha por Apolo, dios de la razón. Luego vienen las geniales Circumstances y The Trees, para cerrar con broche de oro: La Villa Strangiato. Nadie puede negar que esta canción es sin duda una de las obras maestras de Rush. En su concierto del pasado 17 de este mes, ni una sola alma en el Estadio Nacional no saltó ni gozó con esta canción.

Aqui les dejó un playlist con algunas canciones mencionadas.

Koke

Frases memorables

Hace un buen tiempo publiqué una entrada con mis 10 películas favoritas. Hoy, mientras descansaba un rato de mis obligaciones académicas, me encontré con una recopilación de un tema afín en Emol. También considerando la mejor decena, la lista que presentan es de las frases más memorables en la historia del cine. En orden inverso, las elegidas son las siguientes:

10 The Lod of the Rings - "My precious"

9 The sixth sense - "I see dead people"

8 Jerry Maguire - "Show me the money"

7 Taxi Driver - "You taking to me?..."

6 Titanic - "I'm the king of the world"

5 The fight club - "The firs rule of the fight club is: you do not talk about the fight club"

4 Terminator / Terminator 2 - "I'll be back" / "Hasta la vista, baby"

3 The Wizard of Oz - "Toto, i've a feeling we are not in Kansas anymore" / "There is no place like home"

2 ET - "ET, phone home"

1 Star Wars - "Let the force be with you" / "I am your father"

Por si quiere revivirlas, a continuación el video sobre la recopilación:

En lo personal, creo que en un listado de este tipo no pueden faltar 2 genialidades de The Godfather: "Leave the gun, take the cannolli" (Clemenza); "My father made him an offer he couldn't refuse" (Michael Corleone). También extraño unas cuantas de Pulp Fiction, en particular: " I'ma get medieval on your ass" (Marsellus Wallace). Hay varias más que se me vienen a la cabeza, pero podría estar todo el día escribiéndolas. Y a usted, ¿qué le parece la selección? ¿Cuáles hubiera incluido en el listado?

Los Tres: Coliumo

En esta ocasión les presentaré Coliumo, el séptimo disco de estudio de Los Tres. Cuatro años pasaron para poder escuchar lo nuevo de esta tremenda banda nacional. Desde su último disco Hágalo Usted Mismo del año 2006, la banda se había tomado un receso creativo, solo tocando de vez en cuando.

El nombre del disco nace como un homenaje a los pueblos devastados por el terremoto y posterior tsunami de febrero de este año, especialmente a la caleta de Coliumo, que se encuentra cerca de Dichato. En mi opinión personal es un buen disco, supera con creces los últimos trabajos de la banda, como el disco anterior que a mi parecer solo es rescatable la canción Camino.

Este disco comienza con una canción llamada El Hocicón, que según el vocalista y compositor Avaro Henríquez está dedicada a nuestro actual presidente, Sebastián Piñera. A mi parecer uno de los puntos altos del disco, muy buena canción y tremenda manera de abrir el disco. He aquí una muestra de lo que quiere decir Henríquez:

Hoy caminaré

Sobre las aguas de un estero

Compraré tu dicha

A cambio de lo que quiero

Y sin hablar

Se robó hasta el pan

De su novia y se fue

El hocicón ataca otra vez

Otra vez.

El disco continúa con Rosas al altar, una canción más pesada que lo que acostumbramos escuchar de Los Tres. Tiene un riff de guitarra muy notorio y muy entretenido la verdad, seguido de un buen solo de guitarra. Luego viene un cambio más radical. De guitarras rápidas, pasamos a la primera balada del disco: Odio Amarte Así. Genial canción. Me recuerda viejos tiempos, como estar escuchando uno de los primeros discos. Una letra muy trabajada, y que lo más probable es que sea éxito entre las féminas.

Tu amor me dejó en coma

Y no quiero despertar jamás

Porque odio amarte así

Pero es la vida al fin

Odio amarte así

Eres lo más lindo que vi

Seguimos con el cuarto tema, y primer single del disco: Shusha. Esta es también una canción más tranquila, con aires más pop en el coro. No es una canción tan genial como las anteriores, pero es más comercial, ya está sonando en las radios. Hoy me hice la mañana viene después, que sigue un poco la tónica de esta parte del disco, es decir, balada. Musicalmente es genial, sobre todo en la parte instrumental. En la letra se plasma la oscuridad por la que pasaba Henríquez en su lucha contra las drogas. Luego viene Diabla, tema dedicado a una mujer que es infiel. Con guitarras acústicas y un acordeón, se logra una buena canción.

Aquí se produce un quiebre notorio en el disco. Pasamos de todas estas baladas, a Cárcel, hospital & cementerio. Una canción más bien foxtrot, también con riffs de guitarra y bajo muy marcadas, que de seguro será un imperdible en sus próximos conciertos. Siguiendo esta línea, viene Coliumo, canción instrumental con buenos cambios de ritmo, variando de la rapidez a la sutileza de una guitarra acústica. Es el intermedio perfecto para pasar a Cielo Oscuro.

La ultima parte del disco cuenta con Terrible, un rock tranquilo pero de gran factura. Las siguientes tres canciones son en homenaje al difunto folklorista Roberto Parra. En el banquillo y En capilla son unas cuecas muy choras la verdad. Deben escucharse juntas, ya que son cortitas pero juntas hacen una muy buena canción. Escucharlas por separado podría tildarse de fome, ya que son muy pero muy parecidas. El tributo al tío Roberto termina con Don José, una canción más alegre y muy entretenida la verdad. Siguiendo con los tributos, aparece Marta. Simplemente genial. Solo tengo que decirles que es una canción instrumental, obra del maestrísimo Ángel Parra en honor a su recientemente fallecida madre. Sus cuerdas reflejan el dolor como nunca antes lo había escuchado. Se me ponen de punta los pelos.

El disco finaliza con Desperté y soñé y Y para qué. La primera es una canción del estilo más clásico de Los Tres. Por último, tenemos otra balada.

A grandes rasgos es un gran disco, de lo mejor que han sacado últimamente. Muy cargado a las baladas eso sí, por lo que no creo que se escuche mucho este álbum en sus conciertos.

A continuación les dejo el clásico playlist con el disco. Mis canciones recomendadas son Marta, El Hocicón y Odio Amarte Así.

Koke

A Farewell to Kings

Siguiendo con las reseñas de este mes dedicado a Rush, hoy les presentamos su quinto álbum de estudio (sexto en su carrera).

Grabado y lanzado al mercado entre los meses de Junio y Septiembre de 1977, A Farewell to Kings continúa con la fórmula empleada en su disco de estudio anterior (2112), echando mano a su característico sonido progresivo, a su calculado virtuosismo y a canciones de larga duración para construir un álbum como obra conceptual.

En primer lugar, tanto en su totalidad como en su canción homónima con la cual parte este disco, Peart se basa en la novela de Hemingway A Farewell to Arms para darle dicho título a una crítica a ciertas actitudes humanas de odio y abuso de poder, enmarcándolas en tiempos del feudalismo.

Cities full of hatred, fear and lies
Withered hearts and cruel, tormented eyes
Scheming demons dressed in kingly guise
Beating down the multitude and
Scoffing at the wise

Can't we raise our eyes and make a start?
Can't we find the minds to lead us
Closer to the heart?

Dicha crítica se cierra en Closer to the Heart (tercera canción del disco, primera del lado B), haciendo alusión a que con cooperación, buena voluntad y amor se puede crear una nueva y mejor sociedad. He ahí el nombre de “Un adiós a los reyes”.

Luego, cerrando el lado A de este disco, la aclamada y musicalmente genial Xanadu nos cuenta en sus 11 minutos de duración la historia del gran Kubla Khan, su búsqueda de un lugar llamado Xanadu y de la fuente de la inmortalidad. Pero además, a dicha historia (sacada del poema Kubla Khan de Samuel Taylor Coleridge) Peart la cierra remarcando la soledad y miseria de este hombre inmortal que consiguió lo que quería.

Por su parte, el lado B nos trae la optimista y muy conocida Closer to the Heart, al bienhechor de Cinderella Man, Madrigal con sus esperanzas frente a cualquier adversidad, y cierra con un viaje intergaláctico de 10 minutos y 21 segundos al hoyo negro llamado Cygnus X-1, con decisión y valentía a desentramar el misterio que este encierra… y que no se resolverá sino hasta el siguiente disco de Rush: Hemispheres (1978).

Cabe destacar que, musicalmente, el disco introduce algunos elementos como el uso de guitarras clásicas y de doce cuerdas (como pudimos ver en el concierto, en esa increíble introducción a Closer to the Heart), además de seguir ocupando los sintetizadores como ya lo habían hecho en 2112.

Como de costumbre, les dejo el playlist del álbum a un costado del blog. ¡Disfrútenlo!

Lo que se viene en el campeonato nacional

A sólo siete fechas del término del torneo, sólo cuatro equipos tienen chance de coronarse como campeones del bicentenario. Estos son Colo Colo (60 pts), U. de Chile (54 pts), U. Católica (53 pts) y Audax Italiano (50). Sin duda es Colo Colo el que tiene la primera opción, pero no tiene tan fácil la película tampoco. Ahora les contaré un poco qué tiene que pasar para que cada equipo pueda salir campeón.

En primer lugar, si Colo Colo gana 5 partidos de los 7 restantes, es campeón indiscutido, eso considerando que la U no gane todos sus partidos. De perder dos partidos la U. de Chile, esta podría aspirar sólo a llegar a los 69 puntos, lo que dejaría al Colo a sólo 3 partidos de ser campeón. Es decir, la U. de Chile no puede fallar en lo que queda del torneo, incluyendo el clásico del 7 de noviembre.

Aun mas difícil tarea le toca a Católica, que está a 7 puntos de Colo Colo. La única posibilidad que tiene la UC es que Colo Colo pierda a lo menos tres partidos, sumado a que ellos ganen todos los que vienen por delante. Esta cifra baja en relación a los partidos perdidos por el Colo, es decir, si el albo pierde 4 partidos, la UC debe ganar solo 6 de sus encuentros.

Por último, pero no de menor importancia, está el Audax. Con sólo 50 puntos se podría pensar que es una tarea titánica, pero posibilidades matemáticas siempre existen. Los itálicos necesitan que Colo Colo pierda al menos 4 de sus siguientes encuentros, y ellos no desperdiciar puntos en el camino. A esto deben sumarle la presión que también les meten las dos universidades, ya que el albo puede perder, pero estas sumar puntos.

Por otro lado, en la parte baja de la tabla, San Luis de Quillota es el colista con sólo 18 puntos. Necesita un milagro para zafar de irse a segunda. Luego están el Everton y S. Morning con 26 puntos, y justo sobre ellos, Ñublense con 28. Estos cuatro equipos son los que en primera en este momento descenderían e irían a liguilla de descenso respectivamente. Sin embargo, la U. de Conce (31 pts), S. Wanderers (31 pts) y Deportes La Serena (32 pts), están ahí también, y cualquier mínimo error puede enviarlos al descenso.

Sin duda el campeonato está emocionante, no se quién dijo que los torneos largos son fomes, que todo se decide antes de las últimas fechas. Tengo el presentimiento que estaremos en ascuas hasta la última fecha por ver quién se corona campeón y quiénes se van a primera B.

Koke

Zeppelin traspasa la barrera de la música

Así es. Ahora cuando se habla de Zeppelin, no sólo se recuerda a la genialísima banda formada por Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones y John Bonham. Hoy en día, hablar de Zeppelin es hablar del último descubrimiento de la ciencia: un pequeño pez bautizado como Lepidocephalichtys zeppelini.

¿A qué se debe este nombre? Si usted pensó en que fue gracias a un ñoño fanático, entonces está en lo correcto. El investigador era un ferviente seguidor de Plant y compañía, y estaba justamente escuchando un disco de la banda cuando hizo el descubrimiento.

El científico justificó el nombre elegido debido a que el pez le recordó la guitarra doble tan clásica de Page. La verdad es que viendo las fotos, no les encuentro tanto parecido. Bueno, la cosa va por las aletas, sobre todo la dorsal que, según él, presenta muchas similitudes con la guitarra de Page. Parece que cada uno ve lo que quiere.

¡Así debió haber sido el pez Zeppelin!

Se los dejo para analizarlo, si alguien le encuentra algún parecido, ¡Comuníquelo!

Koke

60 años de Petty

Un 20 de octubre de 1950, nace en Gainesville, Florida, Thomas Earl Petty, más conocido en el mundo de la música como Tom Petty. 26 años despues lanza su primer disco, con su tan famosa y espectacular banda Tom Petty & The Heartbreakers. Este tatita es un maestro de la guitarra, la armónica, la batería y el bajo, pero por sobre todo, la composición musical.

Ya han pasado más de tres décadas y 15 discos (3 como solista y 12 con la banda) desde su debut como rockero, pero los años no parecen pasar en vano para él. Nos ha demostrado que tiene para rato todavía.

Como fanático solo quería cumplir con saludarlo y homenajearlo en el día de su cumpleaños. Varias entradas atrás les dejé un playlist con su último disco y algunas canciones clásicas por si lo quieren revisar.

Felicidades y ¡Grande Tom Petty!

Koke

Un regalo para recordar: "Flashback" de un "Flashforward"

Han pasado casi dos días desde que Rush se presentó en Chile, y los recuerdos de una noche inolvidable siguen acechando a los alrededor de 45 mil fanáticos que presenciamos el cierre del Time Machine Tour.

Y bueno... la intención de esta entrada no es seguir tratando de agregar más palabras a lo indescriptible, sino hacer hincapié en los dos temas nuevos que presentó la banda en alusión a su próximo disco: "I was brought up to believe" (BU2B) y "Caravan".

¿Le gustaron aquellas canciones? Al menos a mi me parecieron un muy buen indicio de lo que se nos viene.

Si tampoco las conoce o necesita refrescar la memoria, las puede encontrar en el playlist del blog (setlist oficial del concierto), o bien vea un regalito que le tenemos de producción personal: BU2B en vivo - Chile 2010

Donga

Recordando Un Suceso Histórico

El domingo 17 de Octubre del año 2010 se cumplió un sueño de miles de fanáticos de la mejor banda del mundo. Junto con otros 44999 seguidores de todas las edades (según estimaciones de la masa que enloqueció anoche en el estadio nacional), tuve el placer y privilegio de ver en un escenario a la Santísima Trinidad del rock descargando una pequeña, pero tan fuerte y poderosa, parte del repertorio que durante los últimos 36 años encumbró a Peart, Lifeson y Lee a alturas olímpicas, reclamando su justo lugar de dioses musicales. Y aunque un show de cerca de 3 horas, con un total de 24 canciones más un solo demoledor de batería, difícilmente pueda ser catalogado de corto, me atrevo a decir que sólo fue una pequeña muestra para un conjunto que tiene a cuestas la tremenda suma de 19 discos y otro en camino. Y es que Rush podría mandarse 3 o 4 conciertos, escogiendo temas distintos en cada presentación, y cada uno de ellos sería una experiencia única, fantástica, genial y casi religiosa.

Todo comenzó cuando a las 21:00 las luces del coliseo se apagaron para dar paso a un video que buscaba retratar los inicios de la banda, allá por el año 1974 cuando Neil Peart se une a Lee y Lifeson para mantener la formación estable hasta el día de hoy. El remodelado estadio casi se fue abajo cuando la guitarra de Alex, luciendo un emotivo número 33 en el cuerpo, dio la partida para The Spirit of Radio, abriendo los fuegos de una noche inolvidable. Los saltos, cantos y alaridos por montones no cesaron cuando tocó el turno de la más calma Time Stand Still, seguida de Presto, y la emoción brotó a raudales para la interpretación de Stick It Out, dedicada a los mineros rescatados. Workin' Them Angels, Leave That Thing Alone y Faithless mostraron al grupo en toda su perfección, dando paso luego a uno de los dos temas del nuevo disco (Clockwork Angels) que presentaron: BU2B. Una espectacular Freewill hizo cantar a todo el extasiado público, y los no menos clásicos Marathon y Subdivisions dieron el cierre a la primera parte del show, pues los veteranos intérpretes, en palabras de Geddy, debían descansar unos 20 minutos.

Sólo por mostrar lo que significa Rush y cómo es capaz de llegar a todas las generaciones, les cuento que en el intermedio me atacó la sed y fui a comprar una bebida. En la pseudo fila para comprar tenía a mi lado a un tipo con su señora y su hijo, que no debe haber tenido más de 10 años. No es que sea sapo, pero no pude evitar esucharlos conversar sobre sus temas predilectos, y cómo el hijo le preguntaba a su padre si iban a tocar La Villa Strangiato, porque era su favorita. Ante eso no hay mucho más que decir que: ¡qué tremendo es Rush!

No hacía un minuto que me había terminado la coca cola y el cigarro de rigor, cuando otro video da la entrada para la segunda parte del concierto. Y fue como si un volcán hubiese estallado cuando los tres genios reaparecen en escena, atacándonos con la genialidad y pedazo de canción que es Tom Sawyer. Y tal como decían los rumores, no se quedaron sólo con el viejo Tom, sino que regresaron en su maquinita del tiempo directo hasta 1981 para desempolvar el Moving Pictures entero. Dudo que se pueda decir mucho al respecto, pero escuchar Tom Saywer, Red Barchetta (los videos y la música hacían sentir el viaje en el antiguo Barchetta rojo una realidad), YYZ (perdonen el francés, pero conchasumadre que es bueno este tema del carajo), Limelight (otra que dejó a los 45 mil presentes alucinando), The Camera Eye, Witch Hunt, y Vital Signs, es una huea realmente invaluable. A estos casi 40 minutos de mi vida que quedarán para siempre atesorados como uno de los períodos más notables que haya experimentado, siguió otro de los temas nuevos, esta vez un tema potente y rockero llamado Caravan. Para seguir con el delirio, Peart se tomó el escenario durante unos 8 minutos, en los que mostró el inigualable talento que posee frente a una batería. Acto seguido, Closer To The Heart volvió dementes a las mujeres que asistieron al evento, para luego estallar en una locura general y sin igual para las 2 primeras partes de 2112: Obertura y The Temples of Syrinx. Creo que tratar de comentar lo que significa escuchar a 45 mil personas corear "weeeeee are the priests of the temples of syrinx" carece de todo sentido. Far Cry amagó con darle fin al espectáculo, pero la Santísima Trinidad tenía un par de sorpresas. Para el deleite de padre e hijo compañeros de fila, tras unos breves segundos fuera del escenario, los genios canadienses volvieron con una mágica interpretación de La Villa Strangiato, para cerrar una de las mejores noches de mi vida con la excelente Working Man.

¿Que más puedo escribir? Sí, extrañé temazos como Roll the Bones y The Twilight Zone, entre tantos otros, pero algo me dice que después de 36 años esperando, esta es sólo la primera vez que Rush nos visita, y que tendré la oportunidad de oírlos en una próxima ocasión. Ojalá los dioses escuchen mis ruegos.

Zuru

PS: Plasme su experiencia en los comentarios, y reviva el concierto en la lista con todos los temas que encontrará al costado del blog.

Fin de año En Vivo

¡Qué año!... ¿Quién hubiera imaginado la cantidad de artistas que vendrían este año al país? Por un lado, ha sido increíble. Pero por otro, las productoras nos han hecho reventar los bolsillos, con todas sus implicancias relacionadas (no llegar a fin de mes, endeudarse con los amigos, perderse otros conciertos). En mi caso, tuve que descartar Peter Frampton y Bon Jovi, en pos de conciertos como los de ZZ Top, Scorpions y Rush.

Es por lo mismo que nuestro servicio de utilidad pública (en este caso, yo), haciendo un esfuerzo por la causa, le trae a usted estimado lector un resumen de los conciertos que nos quedan, sus rangos de precios y por donde se están vendiendo. Ordenados cronológicamente, los de octubre vienen acompañados de una pequeña reseña, mientras que los de noviembre y diciembre solo los listamos para que los tenga presente (a fines de este mes y el próximo agregaremos reseñas de los conciertos del mes). Por supuesto, extendí un poco el criterio para incluir los conciertos…ya que en gustos no hay nada escrito (en especial si hay gente que le gusta la versión de “sueño con serpientes”, de los Bunkers, jajaja).

Y a continuación, el resumen… ojalá le sea de utilidad, para programar su tiempo y bolsillo, y así terminar el año sin lamentarse tanto…

Octubre:

13. Pixies (21:00 – Cúpula del Parque O’Higgins): Luego de participar recientemente en el Maquinaria Festival, la banda se presenta en una especie de “Maquinaria sideshow” (así le llaman al evento). Se prevé que el grupo toque los temas de su disco “Doolittle”, por la celebración de los 20 años del mismo. Precios: $45.000 sin recargo (tienda SoldOut, local 79 del portal Lyon), $49.500 en sistema Punto Ticket.

14 y 21. “Bellavista Florece con Música” (20:00 – Campus Bellavista U. Andrés Bello, Bellavista 1021): Estos dos jueves, para aquellos que gustan de la música de sabor caribeño, y/o buscan donde llevar a la pierna suave y andan sin niuno en el bolsillo, esta es su opción. El 14 tenemos a “Santo Solar”, agrupación Chileno-Cubana, y el 21 a la banda “Mainumbi”, con su “salsa-fusión”.

15. Chinoy y Nano Stern (20:00 – Nescafé de las Artes): Estos dos artistas del folk chileno son un par de varios artistas que hoy en día están sonando en el “mainstream” de la música chilena en general, al alero de la scd (se podría hacer el paralelo con El Cruce, por ejemplo, con el cual ha tocado ya varias veces Nano Stern, o con Camila Moreno…puaj!). En fin, su propuesta es bastante buena para la gente que le gusta este tipo de música. Pretenden (o pretendían) irse de gira por el país, a lo que salga… pero de un día a otro me sacaron las fechas en otras localidades. Precios: $5.000 a $13.000, sistema Punto Ticket (precios no incluyen cargo x servicio, debería ser como un 10% más)

16. Dave Matthews Band (21:00 – Movistar Arena): ¿Los conoce? Banda de rock y jazz formada por Dave Matthews en la voz y guitarra en el año 91’, son muy reconocidos en su género. Debo admitir que no los conocía hasta hoy, pero escuche parte de su repertorio y es bastante bueno. Si le interesa el Jazz, vaya, no se arrepentirá. Si le gusta/encanta el Jazz… no debería necesitar de mi consejo, pues debería de conocerlos…ya que no por nada han vendido más de 32 millones de copias solamente en Estados Unidos, colocándolos entre los 100 más vendidos de la historia según la RIAA (para que se haga la idea, dentro de Estados Unidos ha vendido más que Britney Spears). Precio: $19.800 a $110.000, por Feria Ticket

17. RUSH: “Time Machine Tour” (21:00 – Estadio Nacional): Me parece que no hay mucho que decir… venimos anunciando este evento desde hace harto rato ya, pero para no ser menos, le volvemos a contar que como novedad, la más grande banda del rock en vida promete darse el lujo de tocar su disco “moving pictures” completito… aparte de muchos otros temas. Acabo de escuchar, de hecho, que es un set list de más o menos 26 canciones, 3 horas de show incluyendo un intermedio… así que contando los segundos para tenerlos acá. Precio: ¿Vas a dejar de ir por cuanto salga? Galería general está a $26.400 sin el descuento entel, Cancha general a $38.500 sin descuento, y de ahí hay hasta $165.000 mas menos (precios incluyen cargo por servicio). A si que, consígase un amigo con celular entel, y nos vemos allá!

19 y 20. Death Angel (21:00 – “El Huevo”, Valparaíso, y en el Teatro Caupolicán en Santiago, respectivamente): Para los amantes del Thrash, el ángel de la muerte ha elegido estos dos centros de eventos en nuestro país para romperle los oídos a todos sus fanáticos, en el marco de su gira sudamericana para la presentación de su nuevo disco, “Relentless Retribution”. Precio: $7.000 + cargo por servicio en Valparaíso, y $12.000 + cargo por servicio en Santiago.

22. Rob Halford (22:00 - Velódromo Estadio Nacional): Otro que no hace falta presentar o adornar con palabras rimbombantes. Este semi dios del Heavy Metal se presentará en nuestro país, y punto. Precio: $18.000 a $35.000 por sistema Ticketfácil.

24. Sonata Artica (20:00 – Teatro Caupolicán): Estos Finlandeses nos visitan por su gira sudamericana “The Days of Grays”, prometiendo un muy buen concierto, como debe ser para cualquier grupo de Power Metal nórdico de su calidad. Precio: $18.000 a $35.000+ cargos por servicio, Ticketmaster.

24. Green Day (21:00 – Estadio Bicentenario de La Florida): Si, leyó bien, ningún error de tipeo… los famosos Californianos de la escena del Punk Rock – medio pop – medio alternativo, quienes revolucionaron los noventas, se presentan el mismo día y a prácticamente la misma hora que los enviados de Odín. No hay problema, si pensamos que los públicos de cada concierto son totalmente distintos. Precio: $26.400 a $46.200, por Feria Ticket.

Uff… y eso sería Octubre. ¿¿Y qué nos quedaría?? Hechele un vistazo rápido a la programación de Noviembre y Diciembre:

Noviembre:

4. Europe/Caupolicán/Sistema Punto Ticket

10. Big Metal Fest (Anthrax+Sepultura+Dorso)/Caupolicán/Sistema Punto Ticket

13. Cuarteto de Nos/Batuta/Ticketmaster

23. The Smashing Pumpkins/Mov. Arena/Ticketmaster

24. Creedence Clearwater Revisited/Mov. Arena/Sistema Punto Ticket

25. Rammstein/B. La Florida/Ticketmaster

29. Rhapsody/Caupolicán/Ticketmaster

30. Jeff Beck/Caupolicán/Feria Ticket

Diciembre:

1. Twisted Sister/Caupolicán/Punto Ticket

5. Faith No More + Primus/B. La Florida/Punto Ticket

7. Stone Temple Pilots/Por confirmar lugar y sistema de venta

11. “El Abrazo”/Elipse P. O’Higgins/Ticketmaster

12. Robin Gibb (Bee Gees)/Punto Ticket/Movistar Arena

¿A cuales vas tú?

Datos freaks…

¿Sabías que BB King tenía fecha en Marzo para venir, al Caupolicán (por su gira de despedida), y finalmente no vino porque se asustó por el terremoto?

¿Y sabías que Paul McCartney venía ahora el 7 de Noviembre, pero quedó en nada luego de que la productora no pudiera conseguir local? El Nacional no lo prestaron porque no querían mover la fecha del clásico U. de Chile – Colo Colo, el Monumental no lo prestan… y bueno, obviamente el ex-beatle no tiene tanto espacio en su agenda en la mitad de su gira… Cosas que pasan.